［摘 要］在初中美术教学中，素描是培养学生观察能力、创造能力、造型能力以及审美能力的重要手段与途径，可以让学生对物像的感知更加具体、真实。教师要在有限的课堂时间中将课程的实质传递给学生，这不仅要依靠精深的学科专业知识，还需要综合运用多种灵活的教学方法，组织多种训练，教学生正确选用工具，切实提高教学质量。
［关键词］初中美术；素描；教学方法
［中图分类号］ Ｇ633.95 ［文献标识码］ A ［文章编号］ 1674-6058（2017）27-0038-01
素描作为一个独立的画种，是初中美术中的重要教学内容，它是一切造型艺术的基础，也是训练学生造型能力的有效途径。在素描学习中，学生对物像的观察、审美和表现能力都可以得到良好的熏陶。那么，作为基础教学的项目，教师应运用哪些教学手段促使学生主动参与到美术学习中，提升美术综合能力呢？
一、培养观察能力
由于初中生刚刚接触素描，对于这项艺术比较陌生，这就需要教师发挥自身的引导功能，注重培养学生学习素描的基本能力。教师应秉承“整体观察，逐步深入”的教学原则，使学生在画素描之前，对完成效果拥有整体上的把握，形成抽象思维。
一幅好的素描画需要学生具有细致的观察能力、卓越的审美能力、必备的创造能力以及缜密的分析能力，其中观察能力是学生学习素描的首要条件。因此，在日常教学中，教师应当潜移默化地培养学生的观察能力，为学生的后续美术学习设好铺垫。比如，在画“树”的教学课上，教师应向学生强调树的种类多样，姿态也不尽相同。即便是同一棵树，若是从不同的角度观察，那么最终所呈现出的效果也大相径庭。在不同的时间与光线下，树的倒影是不一样的。在上课时，让学生望向窗外，从自身的角度观察树的形态。在课下，要求学生走出去观察树的形态，由水平观看变为垂直观看，又会发现树的形态产生了不少变化。课堂上，要求学生灵活组织语言，表达自身的观察感受，并利用素描的方式将印象最深刻的树的形状勾勒出来，要求描绘得细腻、精致，生动到每一片叶子。
二、组织多种训练
当然，想要迅速提高学生的素描水平，还需要教师为学生组织多种多样的训练活动，在实际锻炼中使学生取得通往素描之路的直接经验，起到“熟能生巧”的教学效果。训练学生需要坚持“由浅入深、由表及里”的循序渐进原则，使学生一步步地掌握画素描的要领，逐一实现学习目标。
首先，是形体结构的训练。初中是学习素描的入门阶段，教师必须向学生强调认知形体结构的重要性，形的质量决定体的质量，作画应依照先形后体的顺序进行，使素描画初具规模。其次，是明暗训练。在完成构图、形体结构以及透视的基础上，接下来要做的就是勾画明暗交界线。先运用浅色调画出暗的部分，接着再根据“关系紧，调子松”的绘画原则，找出重心，以此为参考，整幅画面最深的颜色应浅于此点。再次，进行点与点之间的对比，严格遵循作画步骤，由实到虚、由深至浅地耐心调节明暗调子的程度。很多学生对明暗点容易表达不清，这就需要教师尝试利用版画来加深学生的理解，抓住物像的本质特征，使画面达到简洁生动的效果。最后，是表现训练。这个项目对学生的线条勾勒、概括水平和组织能力提出了更高的标准，因此，学生表现物像时不应只停留在临摹的层面，而是要再现艺术的特点。
三、正确选用工具
就学生使用最多的铅笔而言，细腻的铅笔可以表现出素描细微的调子和变化。在铅笔的选用上，首先，要考虑灰阶是否准确。并非是要多黑或者多淡，而是每一级都必须最准确地区分于其他色阶的同款铅笔。每个色阶之间的差异必须均等，不可以有大的跳跃，否则在面临严谨的素描作品时会导致差强人意的后果。其次，是笔芯的刻画能力，要防止边缘擦不干净的现象，要不然就无法形成利落的线条。再次，便是是否易断、笔芯的质地细腻均匀度以及是否反光等等。而辅助工具橡皮的选用也应和铅笔一样细致，应尽量选择一些柔软度较好的美术专用橡皮，以4B的可塑橡皮为主。还有一些学生喜欢使用橡皮泥来替代橡皮，这是一个非常巧妙的方法。橡皮泥比普通的橡皮擦得更加干净，甚至不留痕迹，更适合素描的修改。
选用了正确的工具，就等于有了充分的绘画保障。如果对于各种素描的工具选择不当，那么在实际绘画中会出现很多意料不到的后果，导致整幅作品半途而废的现象也屡见不鲜。因此，教师应耐心指导学生选用正确的素描工具和灵活运用工具的方法，比如如何通过不同的工具呈现出各种物体的个性质感，达到应有的认识和感受等等。
总而言之，素描是一切艺术的起点。在初中美术教学中，教师应注重培养学生的观察能力，为学生组织多种多样的训练项目，教会学生正确选择、灵活运用不同的素描工具。从细节入手，以整体为重，利用科学的教学方式增强学生对美术的学习兴趣与意象表达能力，使学生在绘画作品中融入自身独特的思想与设计理念，丰富作品的内涵与神采，提升自身的美术素养。
